HOLA
HOY HEMOS PINTADO PICASSO. ME HA SALIDO UN POCO REGULAR.
ME GUSTA MUCHO PINTAR CON PINTURA Y ORDENADOR.
JOAN
dimecres, 30 d’abril del 2008
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SESSIÓ 30/ABR/08 JC
Avui amb el JC hem pintat un quadre de Picasso amb el programa Paint. El Joan ha fet la seva pròpia versió de la paloma de la Pau, i la veritat és que el resultat és molt més alegre que el Picasso original.
Hoy JC ha pintado un cuadro de Picasso con el programa Paint. Joan ha hecho su propia versión de la Paloma de la Paz, y la verdad es que el resultado es mucho más alegre que el Picasso original.
Carolina.
dimarts, 29 d’abril del 2008
BENEFICIOS DEL ARTE EN PERSONAS CON DISCAPACIDAD
Beneficios del arte en personas con discapacidad
http://www.consumer.es/web/es/solidaridad/proyectos_y_campanas/2008/02/19/174695.php
La pintura, la danza o el teatro son una excelente herramienta de comunicación que favorece la integración
El arte es un magnífico vehículo de expresión. Permite desarrollar la imaginación, potencia la autonomía y favorece la integración. Sus beneficios son indiscutibles y, por ello, se aprovechan para mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad.
La creatividad artística es un bien común. En mayor o menor medida, todas las personas son capaces de desarrollarla si encuentran el entorno adecuado. La Asociación Cultural Capacit@rte es una de las entidades pioneras en este campo. Su objetivo es potenciar la creatividad para mejorar la salud “en la medida de lo posible”. “Está comprobado que la salud de las personas mejora cuando sus trabajos se exponen en galerías y, de alguna manera, su esfuerzo se ve reconocido”, subraya Víctor López, director de Capacit@rte.
Esta asociación organiza talleres de pintura, fotografía, artes escénicas, cerámica, escultura o música, a los que acuden personas con y sin discapacidad. De esta manera, se facilita también la integración social a través del arte, ya que cada persona “aporta su ayuda, ilusión y conocimientos”. “Esta aportación es muy enriquecedora, el contacto directo hace que los alumnos puedan establecer relaciones que, de forma gradual, consiguen una plena integración”, explican en la entidad.
“La salud de las personas mejora cuando sus trabajos se exponen en galerías y, de alguna manera, su esfuerzo se ve reconocido”
Las personas que acuden a la asociación comparten inquietudes artísticas o creativas, pero además presentan, en su mayoría, alguna dificultad mental de naturaleza crónica o transitoria. No es necesario tener unas aptitudes o habilidades específicas. Se realizan actividades con artistas, personas interesadas, familiares, amigos y, en general, con todos aquellos que tienen interés en la creatividad, el arte y la cultura. El fin último es atender, a través del arte, la demanda de actividades de ocio y tiempo libre.
Profesionalización
El arte puede ser entendido como terapia o como educación artística. Al menos, ésta es la aspiración de la Fundación Igualarte. Según explica su presidenta, Cristina Lago, el objetivo es que “se empiecen a valorar las potencialidades de la persona, no su cociente intelectual”. Se busca que la expresión artística se convierta en una salida profesional, en lugar de una terapia, para las personas con discapacidad. “Hay que empezar a entender que el arte forma parte de su vida”, precisa Lago.
“Tienen que empezar a valorarse las potencialidades de la persona, no su cociente intelectual”
La Fundación Igualarte trabaja con personas que tienen necesidades educativas especiales o alguna discapacidad. Los alumnos y alumnas tienen “entre 2 y 50 años”. Se organizan grupos por edades, se busca una metodología adecuada para cada grupo y se adaptan los materiales a sus necesidades, de manera que puedan vivir la plenitud del arte. Hay talleres de canto, baile, expresión corporal y teatral, educación musical y expresión plástica. Los alumnos y alumnas pasan por todas estas disciplinas antes de decidirse por una.
En total, la formación dura varios años, por lo que el objetivo es que la Fundación sea reconocida como escuela artística para que quienes acuden a ella puedan obtener un título o formar una compañía profesional. En definitiva, se trata de que el arte emocione y no deje indiferente a nadie, “pero por el arte en sí mismo, no porque lo realizan personas con una discapacidad”, recalca Cristina Lago. “Hay personas que no pueden tocar con la mano, pero tocan con la barbilla o con un pie y hacen música igual”, añade.
Síndrome de down
Las personas con síndrome de down tienen un don especial para el arte. Sobre todo, destacan en danza y en pintura. Sus dibujos se caracterizan por colores muy brillantes y líneas simples, mientras que en el baile “no son Nureyev, pero el resultado es muy satisfactorio”, apunta Víctor Ruiz, responsable de Arte Down. Con sus propias singularidades, conforman todo un universo artístico.
(Imagen: Ana Martínez Bermúdez)
Las personas con síndrome de down pintan lo que ven, tal y como lo ven. Sus creaciones son directas, muy emocionales y positivas. Incluso algunas han encontrado una salida laboral a través del arte. “Varias empresas ya nos han comprado algunos cuadros”, revela Ruiz. La finalidad es mantenerse en este camino para que las ventas sean una fuente importante de motivación, que mejore las posibilidades de inserción laboral.
Los cuadros que pintan las personas con síndrome de down les permiten expresarse mediante su creatividad y expresividad “porque viven mucho tiempo incomunicados”. Además, la Fundación Síndrome de Down de Madrid organiza clases de bailes de salón, cursos de pintura, literatura y manejo de ordenador para fomentar la socialización y que aprendan a navegar por Internet, por ejemplo, “como cualquier otra persona”. Se trata de ocupar su tiempo de manera útil y facilitarles el acceso a aquellas disciplinas que más les gustan.
“Hemos creado un nuevo estilo: el arte down”
En este sentido, el teatro es un arte por el que sienten “verdadera fascinación”, según Ruiz. Les atrae el reconocimiento social, la presencia del público y los aplausos, pero además les anima a poner a prueba su capacidad de esfuerzo. Si bien les cuesta más memorizar, saben potenciar con maestría otras capacidades. “Hemos creado un nuevo estilo: el arte down”, concluye Ruiz.
Contactos:
Asociación Cultural Capacit@rte 950 082 010
Fundación Igualarte 986 117 370
Fundación Síndrome Down de Madrid 913 105 364
Arte Down www.artedown.com
http://www.consumer.es/web/es/solidaridad/proyectos_y_campanas/2008/02/19/174695.php
La pintura, la danza o el teatro son una excelente herramienta de comunicación que favorece la integración
El arte es un magnífico vehículo de expresión. Permite desarrollar la imaginación, potencia la autonomía y favorece la integración. Sus beneficios son indiscutibles y, por ello, se aprovechan para mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad.
La creatividad artística es un bien común. En mayor o menor medida, todas las personas son capaces de desarrollarla si encuentran el entorno adecuado. La Asociación Cultural Capacit@rte es una de las entidades pioneras en este campo. Su objetivo es potenciar la creatividad para mejorar la salud “en la medida de lo posible”. “Está comprobado que la salud de las personas mejora cuando sus trabajos se exponen en galerías y, de alguna manera, su esfuerzo se ve reconocido”, subraya Víctor López, director de Capacit@rte.
Esta asociación organiza talleres de pintura, fotografía, artes escénicas, cerámica, escultura o música, a los que acuden personas con y sin discapacidad. De esta manera, se facilita también la integración social a través del arte, ya que cada persona “aporta su ayuda, ilusión y conocimientos”. “Esta aportación es muy enriquecedora, el contacto directo hace que los alumnos puedan establecer relaciones que, de forma gradual, consiguen una plena integración”, explican en la entidad.
“La salud de las personas mejora cuando sus trabajos se exponen en galerías y, de alguna manera, su esfuerzo se ve reconocido”
Las personas que acuden a la asociación comparten inquietudes artísticas o creativas, pero además presentan, en su mayoría, alguna dificultad mental de naturaleza crónica o transitoria. No es necesario tener unas aptitudes o habilidades específicas. Se realizan actividades con artistas, personas interesadas, familiares, amigos y, en general, con todos aquellos que tienen interés en la creatividad, el arte y la cultura. El fin último es atender, a través del arte, la demanda de actividades de ocio y tiempo libre.
Profesionalización
El arte puede ser entendido como terapia o como educación artística. Al menos, ésta es la aspiración de la Fundación Igualarte. Según explica su presidenta, Cristina Lago, el objetivo es que “se empiecen a valorar las potencialidades de la persona, no su cociente intelectual”. Se busca que la expresión artística se convierta en una salida profesional, en lugar de una terapia, para las personas con discapacidad. “Hay que empezar a entender que el arte forma parte de su vida”, precisa Lago.
“Tienen que empezar a valorarse las potencialidades de la persona, no su cociente intelectual”
La Fundación Igualarte trabaja con personas que tienen necesidades educativas especiales o alguna discapacidad. Los alumnos y alumnas tienen “entre 2 y 50 años”. Se organizan grupos por edades, se busca una metodología adecuada para cada grupo y se adaptan los materiales a sus necesidades, de manera que puedan vivir la plenitud del arte. Hay talleres de canto, baile, expresión corporal y teatral, educación musical y expresión plástica. Los alumnos y alumnas pasan por todas estas disciplinas antes de decidirse por una.
En total, la formación dura varios años, por lo que el objetivo es que la Fundación sea reconocida como escuela artística para que quienes acuden a ella puedan obtener un título o formar una compañía profesional. En definitiva, se trata de que el arte emocione y no deje indiferente a nadie, “pero por el arte en sí mismo, no porque lo realizan personas con una discapacidad”, recalca Cristina Lago. “Hay personas que no pueden tocar con la mano, pero tocan con la barbilla o con un pie y hacen música igual”, añade.
Síndrome de down
Las personas con síndrome de down tienen un don especial para el arte. Sobre todo, destacan en danza y en pintura. Sus dibujos se caracterizan por colores muy brillantes y líneas simples, mientras que en el baile “no son Nureyev, pero el resultado es muy satisfactorio”, apunta Víctor Ruiz, responsable de Arte Down. Con sus propias singularidades, conforman todo un universo artístico.
(Imagen: Ana Martínez Bermúdez)
Las personas con síndrome de down pintan lo que ven, tal y como lo ven. Sus creaciones son directas, muy emocionales y positivas. Incluso algunas han encontrado una salida laboral a través del arte. “Varias empresas ya nos han comprado algunos cuadros”, revela Ruiz. La finalidad es mantenerse en este camino para que las ventas sean una fuente importante de motivación, que mejore las posibilidades de inserción laboral.
Los cuadros que pintan las personas con síndrome de down les permiten expresarse mediante su creatividad y expresividad “porque viven mucho tiempo incomunicados”. Además, la Fundación Síndrome de Down de Madrid organiza clases de bailes de salón, cursos de pintura, literatura y manejo de ordenador para fomentar la socialización y que aprendan a navegar por Internet, por ejemplo, “como cualquier otra persona”. Se trata de ocupar su tiempo de manera útil y facilitarles el acceso a aquellas disciplinas que más les gustan.
“Hemos creado un nuevo estilo: el arte down”
En este sentido, el teatro es un arte por el que sienten “verdadera fascinación”, según Ruiz. Les atrae el reconocimiento social, la presencia del público y los aplausos, pero además les anima a poner a prueba su capacidad de esfuerzo. Si bien les cuesta más memorizar, saben potenciar con maestría otras capacidades. “Hemos creado un nuevo estilo: el arte down”, concluye Ruiz.
Contactos:
Asociación Cultural Capacit@rte 950 082 010
Fundación Igualarte 986 117 370
Fundación Síndrome Down de Madrid 913 105 364
Arte Down www.artedown.com
dimecres, 23 d’abril del 2008
SESSIÓ 23-ABR-08 SG
Avui la Sandra ens ha fet una postal de Sant Jordi fent servir el programa Paint de l’ordinador. Moltes gràcies Sandra, t’ha quedat molt bé!
Hoy la Sandra, nos ha hecho esta postal de Sant Jordi con el programa Paint.
Muchas gracias Sandra, te ha quedado muy bien.
Hoy la Sandra, nos ha hecho esta postal de Sant Jordi con el programa Paint.
Muchas gracias Sandra, te ha quedado muy bien.
Carolina.
dimecres, 16 d’abril del 2008
SESSIÓ 16-ABR-08 JC
Hola, avui el Joan ha acolorit amb el programa Paint de l’ordinador un quadre de Van Gogh, la propera sessió ho acolorirà amb aquarel.les.
Hola, hoy Joan ha coloreado un cuadro de Van Gogh con el programa Paint del ordenador. La próxima sesión lo coloreará con acuarelas.
dimarts, 15 d’abril del 2008
TECNOLOGÍA Y DIVERSIDAD
Hola,
Des del blog de la plàstica a la tecnologia, m’agradaria recomanar-vos que visiteu la web Tecnología y Diversidad http://tecnologiaydiscapacidad.es/.
Aquest weblog té el propòsit de compartir informació, recursos i reflexions sobre la implementació de les Tecnologies de la Informació i la Comunicació en contextos interculturals i de diversitat educativa social i personal.
L’autor és el Javier Soto, pedagog i professor especialista en Pedagogia Terapèutica i Audició i llenguatge. El Javier treballa com a Assessor Tècnic Docent a l’Àrea de Tecnologia Educativa i Atenció a la Diversitat de la Consejería de Educación, Ciencia e Investigación de la Comunidad Autónoma de Murcia (España).
Hola,
Desde el blog de Plástica y discapacidad, me gustaría recomendaros la visita a la web Tecnología y Diversidad http://tecnologiaydiscapacidad.es/.
Este weblog tiene el propósito de compartir información, recursos y reflexiones sobre la implementación de las Tecnologías de la Información y la Comunicación en contextos interculturales y de diversidad educativa social y personal.
El autor es Javier Soto, pedagogo y profesor especialista en Pedagogia Terapéutica y Audición y Lenguaje. Javier, trabaja como Asesor Técnico Docente en el Área de Tecnología Educativa y Atención a la Diversidad de la Consejería de Educación, Ciencia e Investigación de la Comunidad Autónoma de Murcia (España).
dimecres, 2 d’abril del 2008
ASOCIACIÓN DE PINTORES CON LA BOCA Y EL PIE
Asociación de Pintores con la Boca y con el PieCreado [Discapacidad, España, Arte]
http://www.fundaciondcis.org/observatorio/?cat=18
El origen de la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie se remonta a 1956, año en que el artista discapacitado Erich Stegmann fundó en Liechtenstein una cooperativa para que otros pintores que, como él, creaban arte a pesar de las barreras e impedimentos derivados de sus minusvalías, pudieran vivir de su trabajo y gozar de una independencia económica que, en el meridiano del siglo XX, era prácticamente una utopía para este colectivo. En las antípodas de una asociación de tipo caritativo, la entidad persiguió desde sus orígenes que sus artistas afiliados pudieran vivir de su esfuerzo y de sus trabajos, viendo reconocidas sus obras por encima de las condiciones en que fueron realizadas. Al margen de este objetivo fundamental, la labor de la asociación es también reforzar el autoconcepto y la calidad de vida de sus miembros, algo que resumen a la perfección unas palabras de Christy Brown, célebre autor del libro Mi pie izquierdo y miembro activo de la entidad: «pintar significa todo para mi. Con la pintura he aprendido a expresarme de forma sutil. A través de ella he podido expresar todo lo que vi y sentí, todo aquello que estaba en mi mente, guardado en mi cuerpo inútil como si fuera un prisionero cerrado a un mundo que no era real para mi».
La filial española de la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie, al igual que su entidad-madre, resume sus líneas de acción en cuatro objetivos: formar a artistas discapacitados físicos para que puedan pintar sujetando un pincel con su boca o su pie, dándoles una vía de expresión, velar por sus intereses como artistas ayudándoles a vender sus obras, apoyar moral y financieramente a sus miembros una vez deciden emprender la aventura del arte, y publicar en distintos soportes sus trabajos, como por ejemplo en tarjetas de felicitación, calendarios, etcétera. Con veintisiete artistas en sus filas, la APBP española tiene abiertas sus puertas a cualquier persona que haya perdido el uso de las manos y que pinte sujetando el pincel con la boca o con los dedos de los pies, y su organización interna responde al siguiente esquema jerárquico: los postulantes a miembros empiezan su andadura en la asociación como becarios, y mediante una serie de pruebas tuteladas por un jurado que integran el director de la APBP, un miembro de su junta directiva y dos artistas independientes, ascienden luego a la categoría de miembros asociados y, finalmente, a la de miembros de pleno derecho.
La remuneración mensual que reciben los becarios cubre los costes de los materiales y la formación necesarias para convertirse en artistas en un aprendizaje que se realiza con independencia y externalidad a la asociación. Alcanzado y evaluado su ascenso a socios de pleno derecho, los artistas discapacitados reciben unos ingresos mensuales de por vida, incluso si el agravamiento de su minusvalía pone fin a su actividad artística. Este sistema persigue el compromiso del artista con su obra, para la consecución del cual la asociación evita las preocupaciones económicas del discapacitado brindándole un colchón financiero directamente proporcional a sus aptitudes con el pincel. En paralelo a esta actividad, la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie realiza reuniones, cursos, conferencias y exposiciones, y tiene en plantilla a personas sin minusvalía física que se encargan de amplificar sus actividades en los medios de comunicación mediante diversas acciones de comunicación. Por lo que respecta a la distribución comercial de las obras de sus miembros, la APBP comercializa por correo tarjetas de felicitación, calendarios, papel de regalo y láminas para enmarcar, entre otros formatos.
Detalles
El caso práctico sobre Asociación de Pintores con la Boca y con el Pie fue creado el Miercoles 02 de Abril de 2008 y corresponde a las categorías Discapacidad, España, Arte.
http://www.fundaciondcis.org/observatorio/?cat=18
El origen de la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie se remonta a 1956, año en que el artista discapacitado Erich Stegmann fundó en Liechtenstein una cooperativa para que otros pintores que, como él, creaban arte a pesar de las barreras e impedimentos derivados de sus minusvalías, pudieran vivir de su trabajo y gozar de una independencia económica que, en el meridiano del siglo XX, era prácticamente una utopía para este colectivo. En las antípodas de una asociación de tipo caritativo, la entidad persiguió desde sus orígenes que sus artistas afiliados pudieran vivir de su esfuerzo y de sus trabajos, viendo reconocidas sus obras por encima de las condiciones en que fueron realizadas. Al margen de este objetivo fundamental, la labor de la asociación es también reforzar el autoconcepto y la calidad de vida de sus miembros, algo que resumen a la perfección unas palabras de Christy Brown, célebre autor del libro Mi pie izquierdo y miembro activo de la entidad: «pintar significa todo para mi. Con la pintura he aprendido a expresarme de forma sutil. A través de ella he podido expresar todo lo que vi y sentí, todo aquello que estaba en mi mente, guardado en mi cuerpo inútil como si fuera un prisionero cerrado a un mundo que no era real para mi».
La filial española de la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie, al igual que su entidad-madre, resume sus líneas de acción en cuatro objetivos: formar a artistas discapacitados físicos para que puedan pintar sujetando un pincel con su boca o su pie, dándoles una vía de expresión, velar por sus intereses como artistas ayudándoles a vender sus obras, apoyar moral y financieramente a sus miembros una vez deciden emprender la aventura del arte, y publicar en distintos soportes sus trabajos, como por ejemplo en tarjetas de felicitación, calendarios, etcétera. Con veintisiete artistas en sus filas, la APBP española tiene abiertas sus puertas a cualquier persona que haya perdido el uso de las manos y que pinte sujetando el pincel con la boca o con los dedos de los pies, y su organización interna responde al siguiente esquema jerárquico: los postulantes a miembros empiezan su andadura en la asociación como becarios, y mediante una serie de pruebas tuteladas por un jurado que integran el director de la APBP, un miembro de su junta directiva y dos artistas independientes, ascienden luego a la categoría de miembros asociados y, finalmente, a la de miembros de pleno derecho.
La remuneración mensual que reciben los becarios cubre los costes de los materiales y la formación necesarias para convertirse en artistas en un aprendizaje que se realiza con independencia y externalidad a la asociación. Alcanzado y evaluado su ascenso a socios de pleno derecho, los artistas discapacitados reciben unos ingresos mensuales de por vida, incluso si el agravamiento de su minusvalía pone fin a su actividad artística. Este sistema persigue el compromiso del artista con su obra, para la consecución del cual la asociación evita las preocupaciones económicas del discapacitado brindándole un colchón financiero directamente proporcional a sus aptitudes con el pincel. En paralelo a esta actividad, la Asociación de Pintores con la Boca y el Pie realiza reuniones, cursos, conferencias y exposiciones, y tiene en plantilla a personas sin minusvalía física que se encargan de amplificar sus actividades en los medios de comunicación mediante diversas acciones de comunicación. Por lo que respecta a la distribución comercial de las obras de sus miembros, la APBP comercializa por correo tarjetas de felicitación, calendarios, papel de regalo y láminas para enmarcar, entre otros formatos.
Detalles
El caso práctico sobre Asociación de Pintores con la Boca y con el Pie fue creado el Miercoles 02 de Abril de 2008 y corresponde a las categorías Discapacidad, España, Arte.
APLICACIÓ JACKSON POLLOCK
Amb aquesta aplicació podreu crear els vostres quadres tipus Pollock.
Con esta aplicación podréis crear vuestros cuadros tipo Pollock.
APLICACIÓ PICASSO HEAD
www.picassohead.com/create.html
Amb aquesta aplicació podreu crear cares Picasso i acabar el quadre amb la vostra signatura.
Con esta aplicación podréis crear caras Picasso y acabar el cuadro con vuestra firma.
Amb aquesta aplicació podreu crear cares Picasso i acabar el quadre amb la vostra signatura.
Con esta aplicación podréis crear caras Picasso y acabar el cuadro con vuestra firma.
APLICACIÓ BASQUIAT
www.brooklynmuseum.org/exhibitions/basquiat/street-to-studio/spanish/create.php.
Amb aquesta aplicació podreu realitzar graffitis Basquiat.
Con esta aplicación podréis realizar graffitis Basquiat.
Amb aquesta aplicació podreu realitzar graffitis Basquiat.
Con esta aplicación podréis realizar graffitis Basquiat.
SESSIÓ 2-ABR-08 SG
Avui amb la SG hem pintat amb aquarel.les un quadre de Klee. El proper dia, ho acolorirem amb l’ordinador fent servir el programa Paint o similar.
Hoy, con SG hemos pintado con acuarelas un cuadro de Klee. El próximo día, lo pintaremos con ordenador, utilizando el programa paint o similar.
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